16日傍晚，我接受了TBS电视台《EVENING FIVE》的电话采访，这个新闻节目在日本全国同时播出。

采访内容是关于日本电影《ふうけもん》（流浪人）。 15日晚上在日本报道了电影《ふうけもん》（流浪人）暂停公映的消息。据报道说是由于资金的问题。也许是因为最近金融危机而受影响。日本主流电影公司以前也几乎没有发生过这样的情况，所以引起了日本媒体和观众对这件事情的关注。

不过，为什么我要接受采访？其实这部电影里有许多日本著名演员，不知道为什么他们要找在中国的我呢？但是不管怎么样，我不希望因为引起这样的关注而使观众忽视这部电影故事的好的地方，所以我决定接受这个采访。

在电话采访中，对方问了我好多问题。
『当时在拍戏现场的气氛怎么样呢？』

『你和合作的演员之间有没有谈过对这部戏的感想？』

『你收到片酬了吗？』

如果只是谈关于我自己的事情的话，可以回答，不过…听着他们问我的问题,虽然我没有做什么坏事，但是好像觉得这个骚动和我有一点关系，然后我被接受他们问话的感觉。

不是因为只这件事而我想说，也许现在的社会里媒体传播的影响比较大吧?
总体的风气上来说，如果找到了谁的一个污点或者是缺点，马上遭到弹劾还有批判，然后炒得差不多了就把它当成垃圾一样的扔出去。除非犯了什么罪以外…有时候像找毛病一样，鸡蛋里挑骨头的情况经常会发生。影视圈，娱乐界，政界都有。也许这是因为日本的社会体制而引起的？只是批评。我这个人虽然不属于支持什么的人，但是我觉得只是批评不是那么好的事。批评的同时也要鼓励，激励的心情。批评，谴责结果总是换代表的国家，在世界上也很少可见。从世界的角度来说，有点丢脸。

我觉得提意见是自由的，但是只是批评或者埋怨的话，这个世界好像有点感到寂寞呀～。如果同时有鼓励的心情的话，也许这个世界会稍微变得快乐吧。通过这次《ふうけもん》（流浪人）的事，让我思考了很多。看看在日本社会周围的反应就会感到『难道这部电影做了什么坏事吗？』

这是一部极好的电影作品。这也是一部能让人的心变得放松和感受温暖的作品。
还有，通过这部作品能明白作为人的理想是什么。所以，虽然接受到好多消息，但是不希望因为这个事情而受到影响，也不希望用冷淡的眼神来看待这部作品。因为没有人有责怪这部作品本身的权利。

哪里有李宇春,哪里就有惊喜,有话题,有焦点。
   

    张亚东的音乐会众人期待已久，毕竟张老师是目前国内顶尖的制作人，而他的两位高徒：王菲和李宇春更是中国流行乐坛响当当的人物，果然在20日的音乐会上，由李宇春翻唱的王菲经典曲目《闷》，成了当晚最大的亮点。

    不得不佩服李宇春的勇气和才华，由她翻唱的王菲的《我愿意》和《天空》也是惊艳至极，她在向王菲致敬，但她并不是在模仿，而是在重新演绎，用她的理解，她的方式，她的春式风格，她就是有这样的魅力和能力，让所有的好音乐，好作品，经过李宇春的用心揣摩，绽放出别样的风采。

     我一直很惊奇，曾经那么颓废和无助的《闷》，会让李宇春唱的那么镇静，那么果敢，那么有了一份摇滚的激越信息，李宇春真的令人刮目相看，她其实很会唱歌，而且也很会做人，她在自己老师的音乐会舞台上，那份用心演唱，不抢风头的做派，确实令人钦佩。

    但是并不是李宇春低调做人，关于她的一切就会同样低调。

    最近，一个关于李宇春在上海收取歌迷500万红包的新闻，在网上颇掀起了一些风浪。很奇怪一些记者和一些跟风的人，你们了解事实吗？真的是从李宇春嘴里得到证实了吗？如果不是，就没有权利妄加推断，因为这是作为媒体工作者最起码的职业道德。

    李宇春曾经说过：事实是用来看的，不是用来讲的；了解的人不用解释，不了解的人解释也没有用。

    果然是很有远见卓识。

    如果硬是要拿500万和李宇春及其玉米扯上关系，那么只有一个，那就是在李宇春影响下，由玉米们从0元开始筹集起来的玉米基金。

    说起玉米基金，这真是一件值得大力宣扬，值得广泛推广的爱心佳话。一个颇具号召力的优质偶像，一群颇具责任感的优质粉丝，由红十字基金会李宇春开始代言小天使基金开始，从无到有，从弱到强，直到今天成长为一个单独运行的国内首个歌迷发起的玉米基金，由点滴聚齐的500多万元善款，已经救助了好多患病孩童，修建了不少玉米博爱卫生院和希望小学，而它的作用还远不止此，更重要的是，李宇春和她的玉米用一种崭新的爱心形式，诠释了偶像和粉丝之间的榜样的力量和正面的带动作用。

    直到现在，还有好多红十字基金会工作人员被一件事感动，那就是：“春春过生日，天使收红包”，每当李宇春过生日的时候，红十字基金会就会通过不同途径，收到来自四面八方的玉米的捐款，那些数目可能不大，有的只是和李宇春生日有关的310元，甚至5元，10元，但那份爱心，那份对偶像家人般体贴的关爱，令天地动容。

    李宇春最在意的便是拿她的慈善说事，拿她的歌迷说事，玉米确实是最彪悍的粉丝团体，但他们其实根本没有组织，只是因为喜欢一个本真美好的爱唱歌的女孩，从四面八方走到一起来，用像对待家人的最真挚的心，爱护李宇春，关注李宇春，追随李宇春，不管别人怎样看，李宇春和她的玉米都会一直这样互相欣赏着，互相关爱着，一路走下去。

    每到过年过节和李宇春的生日，玉米们总会给他们心中的小孩发红包，不过里面大都只有5元钱，因为李宇春曾经有首歌叫《Give Me Five》。

    佩服李宇春，因为有李宇春的冬天怎么会《闷》呢？

本文转自新浪论坛

经过了多次的反复推敲新歌终于完成了 YES .... 宣传照也拍完了YES....

这次的希亚同学不管是在音乐的曲风上还是造型上又作了一次非常大胆的尝试

既不同于{心醉}时期希亚同学的温柔贤淑的邻家女孩形象

 也不同于第二张专辑{爱我不一样}中希亚同学的独立自主，个性十足的女权形象

会是上两种的结合体，还是。。。。

大家很快都会听到和看到了，希望大家给我一个准确的答案，拭目以待吧！

我觉得做任何的事情重在有变化，只有在不断的尝试中才能探索到其中的奥妙和乐趣

才能不断的突破自己，希望你们也有同样的感触 ！

近期参加活动的一些照片，与大家分享！

文/叛屠  

    最近两年好像很少满文军的消息，也许是他倾心制作的上一张专辑《思念的季节》并没有获得预想的成功，于是他需要停下来想想到底什么才是属于满文军的音乐。但当等到这张《彼岸》出来后我们才知道，他还一直在音乐和我们的周围。宣传的文案上提到了此张专辑满文军改变不少，努力尝试不同曲风，挑战自己一直不太敢触碰的快歌，但仔细一首首听下来，却感觉满文军还是满文军，他最擅长的抒情演唱才是他手上最可自信给出的牌。这张牌给了他这么多的自信，给了我们这么多温暖，陪伴我们在喧哗的世界纷乱的尘世中偶尔经过某条小街突然脚步可以那样慢下来，发现身边、左手、树荫下，那些斑驳的阳光虽经历过层层过滤，却依然这么明亮，淡定中充满力量。

 《彼岸》

    这首歌曲作为电视机《零号特工》的主题曲，无疑给满文军一个契机，增加了这首歌曲本身的分量。但到底是满文军搭乘了电视剧的快车道，还是电视剧有了满文军的声音而锦上添花并不好分，满文军的声音是少有的清澈大气，通常也最符合影视的需要。只是这次，他们舍弃了满文军的高亢激情，而是将满文军温暖厚重，包围感极强的中声区声线发挥到了极致。淡雅婉转的旋律，不急不缓吟唱，声声直指人心最柔软的部分，一字一句一声一合之间，温情的画面与亲切的气息扑面而来。编曲部分也极尽弥漫之能事，雅致清新的吉他前奏、轻柔零碎的钢琴沉底，柔缓华美的弦乐和若隐若现的手风琴，交错叠化，营造了一幅风起海蓝、沙细人孤的画面。不仅是一首值得不断回味的好作品，响起在安静的角落轻声，而且上口的旋律和难度适中也应该是KTV的热门点唱曲目。

《有没有人像我一样爱你》

    每一个经历过感情挫折，不得不分开之后的许多年里，自我纠缠得几乎死去都不曾放下时总想问出的问题。“天堂也会下雨吗？你快乐吗？”一个人走路，一个人吃饭，一个人忙碌，一个人回忆。。。风吹起来，叶子纷纷坠落，像记忆里的那些片段。翻卷着飞起，扬起在空中，飘向属于你的方向。。。。。。

《你还会记得吗》

    在这首歌的C段中出现了满氏的高音，展示出满文军超强的唱功。满文军的高音虽高亢却柔情，细腻动人。如果说《彼岸》和《鸢尾花》被作为试音曲可以用音响去检验满文军的声音的话，那么《你还记得吗》则是可以说是本张专辑中最能从音乐本身上去全方位检阅满文军唱功的。从最轻柔到最高亢，从最低音到大跨度，满文军的声音都如一条线把整首歌曲的音乐系得牢牢的。

《鸢尾花》 

    轻盈小跳的乐句，搭上拨弦贝斯，旁边有闪烁的钢琴、身后有冬日午后阳光般的弦乐，左手摇曳着手铃，带上些许BOSSA NOVA的小浪漫，可以有红酒，也可以轻踩脚踏车左右左右地晃在青草地上。白色衬衣飞舞，泛黄的阳光倾斜投射，余晖浅浅。满文军声音摇曳，仿佛细沙粒划过身体，感觉甜蜜惬意。

《最好的时光》

    一首英伦风格的作品。风格轻盈，节奏舒展，整首作品有一气呵成之感。满文军的确做了很多的努力，他在改变自己，他在让自己尝试更多，做到更多。也许听了这首歌曲，你就会惊讶，哦原来这样风格的歌他也OK啦。

《自由我心》

    个人认为这首作品是本张专辑中稍显逊色的作品。不知道是不是满文军没怎么唱过摇滚的缘故，感觉上就是缺那么点儿东西。作为一首汽车，尤其是作为越野车的主题曲，那种行进在高山流水之间的狂野与自由不羁之感稍显不足，尤其是副歌部分，应该是最需要具备奔放张扬气质的，但满文军或者他的制作人在这里却处理得有点不妥，反而加入了更多的气声，飘逸有余而热情不足，与正首曲风不是很贴。电吉他狂啸之后的部分在我们的想象里，这里应该是五月天的风格就霸道了。

《逆风而起》

    这首歌曲安排在第九首倒是对的，的确是本张专辑中相对较弱的一首平庸之作，听上去不好也不坏。似乎找不到什么亮点，却也并未有何不妥。

《色彩》

    满文军发这张专辑算是赚到了，有电视机主题曲，有音响试音曲，有广告曲，而且还有两首之多，实在难得。也算是对他这些年一直在音乐道路上坚持的一种奖赏吧。从黑白到彩色，然后又灰白，现在终于回归了彩色，希望他以后的音乐道路都色彩斑斓。不过，以满文军一贯的风格，要唱好这样的歌曲，还要对他传统的唱法稍作修改才好。

    我们终于在彼岸听到了满文军，看来，他的确已经走过了许多的荆棘，终于到达了有着鸢尾花美丽色彩的彼岸，开始了他全新的音乐旅程。

本文转自叛屠的新浪博客 敬请访问

“妻不如妾，妾不如偷，偷不如偷不着。”这句古语自伊能静与黄维德“牵手门”爆发以来在娱乐圈再次得到了印证。这不，现年41岁的玉女掌门人周慧敏交往了19年的男友倪震近日就在夜店偷欢，照片都被拍到了，还找借口说什么酒后失态，结果惹出了一场“人肉搜索”——偷欢的不是什么辣妹，而是熊黛林师妹、Style公司旗下女模周伟童。难怪周慧敏会暴怒嚎哭，如果是辣妹她或许会坦然接受，但问题是，与男友倪震偷欢的竟是自己多年的好友。借问，面对感情和友谊的双重背叛，她源何能不暴怒嚎哭？！

2000年在第六届中国模特之星大赛一举夺得冠军及“最受欢迎模特奖” 的周伟童04年就与周慧敏深交，二人姐妹相称。众所周知，周慧敏在97年在拉斯维加斯演唱会结束后，便正式告别娱乐圈，开始过其平淡的生活。但话说回来，艺人从不会绝对的退出娱乐圈，生存始终是首位的，虽然周慧敏曾贵为一代玉女掌门人，但95年随着杨采妮的步出，风头一时大跌，特别是96年的歌唱事业更是一度跌入谷底。所以，97年年底宣布退出娱乐圈的周慧敏，之后其实还时不时会参加一些商业活动，而与周伟童的相识也是基于04年5月中旬的一个商业活动上。高挑的身材，娇好的面容，身为名模的周伟童自然饱受广告和代言商的青睐，所以当时也应邀参加了该活动。今天看来，一切似乎有些注定，当晚周伟童与周慧敏的嘉宾椅紧靠，当二人一起入座时，大眼睛、白皙皮肤的两位女星除了个子外，真的有点像一对孪生姐妹。

或许是周慧敏从周伟童身上看到自己年轻时的影子，因为人本来就容易怀旧，更何况纷纷扰扰的娱乐圈。当晚活动结束后，周慧敏和周伟童互相留了电话，在场的人也似乎都看出了周慧敏对周伟童似乎有一种难于割舍的情愫，但谁都知道她与男友倪震已相交多年，二人自然不可能断背，所以当时给不少人留下了疑惑。对于周伟童来说，也显得很意外，但能结识周慧敏固然也是件好事，虽然她的模特路走的一直都很顺畅，但她似乎更青睐做一个影视演员，出演过众多影视剧作品的周慧敏自然能让她学到不少经验。于是，之后周伟童时不时相约周慧敏，二人一起逛街，一起喝茶，真的形同一对亲姐妹。娱乐圈是一个酒深不怕巷子深的江湖，但可能真的是因为这份难得的“一见钟情”友谊，周慧敏对周伟童无话不谈，包括与男友倪震的一些事。

单生的孩子最缺乏爱，对于周慧敏来说亦是如此。2006年倪震被揭与玫瑰加SMS攻势狂追电视台配角陈颖妍，这无疑又是对周慧敏的当头棒呵。当时，一时手足无措的周慧敏致电周伟童，电话里哭诉着发生的一切。比起周慧敏，周伟童或许在感情上更显坚强和果断。电话里，周伟童告诉周慧敏，如果不能放下这段感情，那就好好维护。可能真的是受了周伟童的鼓励，周慧敏随即便公开露面支持男友倪震，扑灭了当时的所有传闻，与倪震重归于好。

可是今天，令周慧敏万万没有想到的是，自己最信任的好友与自己多年死守的男友走到了一起，于是我们不难理解她的暴怒嚎哭，可事已至此，谁又能怪谁？众里寻他千百度，恐怕那人已在灯火阑珊处了。此时的周慧敏或许就像传说中的那只无脚鸟，没有停歇,没有终点,只有选择的飞翔，直到有一天累了，停了下来，才发现不飞比飞更疼痛。

一览倪震迷乱情史：1988年，李嘉欣因选美享誉全港，立即成为倪震猎艳的目标，并传出为争夺李嘉欣与黎明决斗的消息；1989年，与李嘉欣分手后，倪震在主持电台节目时认识周慧敏，并利用旗下杂志击退周慧敏追求者刘锡明；1994，倪震移情陈法蓉，周慧敏亦与日籍商人河村先生拍拖；1996年，两人复合，周慧敏于1997年举行告别演唱会，后来二人移居加拿大；1998年，倪震为姚乐碧新书写序，一句言谈上达到颇为剧烈的高潮形容彼此关系，令周慧敏倪震恋情告急，倪震以绝交与姚乐碧划清界线；2006年，倪震被揭以玫瑰加SMS攻势狂追电视台配角陈颖妍，但周慧敏坚决支持男友击破绯闻；2007年，倪震与25岁模特儿在湾仔吃牛肉面，并到女方的香闺短叙，事后周慧敏发火搬离爱巢，最后倪震带她游南非补救。2008年，倪震与周慧敏多年好友周伟童夜店偷欢被拍。

本文转自新浪博客http://blog.sina.com.cn/s/blog_48ec4d2f0100bnqi.html?tj=1

文/曾子航

这年头，冒出了两个新词，一个叫剩男，一个叫剩女，说白了，就是大龄男青年，大龄女青年。都说剩女愁嫁，但剩男也好不到哪去，在冯小刚2008年岁末照例给观众端上的贺岁招牌菜《非诚勿扰》中，葛优葛大爷饰演的秦奋就是一个年近半百还打着光棍的“超级剩男”，虽然顶着海归的闪亮光环，却也不怎么自信，在网上登出的征婚启事中明确表示，自己既不年轻也不帅气，提醒妄图想嫁刘德华那样的杨丽娟们自动闪开，而且对女企业家之类的强势女人也退避三舍，秦奋征婚启事的最后一句“非诚勿扰”不仅成了冯小刚今年贺岁电影的片名，也是秦奋这样一个幽默但不猥琐的小男人善良一面的真情流露——早年，葛大爷在《围城》、《过年》等影片中经常扮演翻着白眼，对美貌女子不怀好意的“色中饿鬼”形象，此时，一句“非诚勿扰”相信广大女性观众会对“热闹的马路不长草，聪明的脑袋不长毛”的葛大爷一下子心存好感起来，毕竟，这不是一部恶搞的癫狂喜剧，而是一部透露着些许温情、甚至从头到尾洋溢着浓情蜜意的浪漫爱情喜剧。这也可从在《非诚勿扰》海报上那句取自《诗经》的“逆流而上，道阻且长。所谓伊人，非诚勿扰”的导语可见一斑。

《非诚勿扰》的故事框架来源于若干年前台湾导演陈国富执导的那部堪称经典的“征婚电影”《征婚启事》，只不过主角由刘若英的剩女变成了葛优的剩男。在以往的冯氏喜剧中，葛优最多也就和一两个美女玩玩捉迷藏，在《非诚勿扰》中，葛优的艳遇对象一下猛增到六个，其中还有一个是冯远征饰演的打扮入时但却性向不明的“都市妖男”。另外五个，不是推销墓地的川妹子，就是甘当“小三”的寂寞空姐舒淇，想为肚子里孩子找个爸爸的台湾富家女徐若瑄，以及性冷淡、希望“一年才一次”的另类少妇，还有把感情彻底给股票化的炒股女狂人胡可。

唯一跟葛优擦出爱情火花是舒淇饰演的空姐笑笑。两个人的浪漫之花从北京一直开到杭州，最后居然到日本风景如画的北海道才算修成正果。这种一边谈情说爱一边游山玩水的方式让我不由自主的想起了冯小刚十年前的贺岁片《不见不散》，在那部影片中，葛优和徐帆把恋爱大戏直接搬到了大洋彼岸的美利坚。《非诚勿扰》自7月在北京开机，历经杭州、三亚、日本等地的拍摄，冯小刚表示他这次手里剪好的素材就已经有四个多小时，足够剪成上下两集的量。在经过《夜宴》的沉重和《集结号》的悲情之后，冯小刚又重回他轻车熟路的喜剧风格，不仅爆笑加码，资金也加码，高达5000万元，这个投资规模是冯小刚有史以来投资最高的贺岁喜剧。从这个意义上来说，《非诚勿扰》像是《不见不散》的升级版。

很多朋友告诉我，年末进电影院看冯小刚，就跟春晚看赵本山一样，就是图个乐。提前小规模先睹为快，我可以负责任地告诉大家：本片的笑果绝对震撼：不仅有葛优一贯的不动声色的冷幽默，还加上了范伟这个双保险。影片一开始，葛优扮演的秦奋发明了一种终端机，碰到同样是海外归来的风险投资人范伟，后者张嘴就问：“你要讲英语还是母语”；“还是母语吧”，话音刚落，范伟一口洋泾浜式的英语脱口而出。秦奋和笑笑在北海道开车兜风，路上遇到一个小教堂，秦奋的朋友调侃他，如果你以前干过什么坏事，到里面找神父一忏悔就可以从此高枕无忧了，秦奋还信以为真，于是就丢下笑笑一头钻进去，在一个说着一口流利英文的外国神父面前足足念叨了差不多十个小时。那个被秦奋巨长时间又巨大真诚的平生忏悔搞得狼狈而逃的神父找到笑笑求助说：“离此不远处有一个大教堂，你朋友的罪孽我的这个小教堂已经盛不下了，请你带他过去吧。”诸如此类的笑点俯拾皆是。另外冯氏喜剧每年总会贡献一两个经典流行语，在我看来，片名是一个，还有“不光情人眼里出西施，仇人眼里也会出西施”估计流行开来的可能性也很大。

对冯小刚，大家最关心的还是他的票房。今年前有《梅兰芳》挡道，后有《赤壁》（下）追击，此番《非诚勿扰》会不会备受干扰呢？我的答案，绝对不会，冯小刚依然会延续他以往贺岁片的亿元票房神话。要操作得好，过两亿也不是天方夜谭。谁让冯小刚是中国电影史上的一杆“票房不倒枪”呢。

本文转自新浪博客

（责编songfri）

刚刚过去的一周之内有两个和"金"有关的奖项诞生，一个是和国人无关但众多体育迷关心的“金球奖”，另外一个就是在台湾搬出的45届金马奖。和“金球奖”毫无悬念不同，金马奖的影帝和影后出乎绝大多数人的意料，《集结号》的硬汉“谷子地”张涵予和《我不卖身，我卖子宫》的女主角刘美君双双折桂所爆出的冷门丝毫不亚于“C罗”失去金球的几率。

    其实张涵予夺得这个奖项的“意外程度”从他自己从冯小刚手中拿过奖杯时茫然的表情就可以看出，虽然凭借“谷子地”已收获3个影帝称号，但在非内地获奖从侧面也证明了张涵予被认可的程度。虽然刘烨和夏雨已先“谷子地”拿到过金马影帝，但张涵予这张只被大家认识了一年的新面孔能从李连杰、古天乐等人手中抢来金马，不得不感叹内地电影在港台的影响力日益强大。

    有媒体把张涵予金马奖称帝总结出十点原因，其中谈论最多的就是《集结号》的影响力对张涵予的夺魁起到关键作用。《集结号》强大的感召力以及战争体裁的刻骨铭心，感动了很多人，包括韩国，尤其是也获得英国《泰晤士报》和《星期日泰晤士报》评委团评出的2008年度在英国上映的100部最佳影片之列。可以说《集结号》感动了整个世界，当然也感动了金马奖的评审们。
    虽然张涵予不只一次的说过，不是他获奖，是“谷子地”获奖，但我们不能忽视的还是演员本身的实力，张涵予多年来一直在冯导的电影里出现小角色，对于张涵予来讲，每一次的表演都会给冯导留下很深的印象，他的外型、演技，包括他说话的语气，都和谷子地从骨子里相似，导演选的好，他发挥的也不错。

    张涵予“骑马”最失落的恐怕就是李连杰了，这位亚洲身价最高的华人武打明星未能继金像之后再夺金马让很多喜欢他的影迷失望。武打明星获奖本身就是一件难事，“功夫皇帝”成龙两次金马影帝要追溯到15年前，李连杰在夺得金像奖之前也很长时间没有获得过有影响力的大奖，而对于已经把事业重心转为慈善事业的李连杰，恐怕近年来很难出演像《头名状》这样能够如此接近影帝的机会，也许谷子地会让李连杰与金马缘尽今生。

本文转自新浪博客

剩女成了一个突然走热的社会现象。

　　或许还来不及享受青春的华年，或许还来不及思考爱情的重要，或许还未及将心中的理想变成现实，被男女平等，女人也是半边天，知识就是力量，女人要独立的教育理念哺育长大的一代70后女性一不小心发现自己成了爱情的剩女，不管她们自己承认还是不承认，婚姻成为她们难以面对的一个尴尬话题，她们的智慧、思想、人格、品味都不能阻挡她们成为自己的理想赔进去青春和爱情的一代。

　　于是陡然发现，以前以为可以自足的自我世界因为少了男人而少了一些色彩，于是，渴望一场爱情的狂想。

　　11月底公映的《爱呼2：爱情左右》就展示了一个剩女光怪陆离的爱情狂想。影片给了聂冰十二次选择的机会，让聂冰邂逅了十二个风格不一的型男，她一次又一次推开爱情的旋转门，勇敢的走进去面对未知的爱情遭遇。抛开影片中的男色与喜剧台词，女主角向左还是向右选择时的煎熬还是很真实的反映了现实生活中剩女的心境。这个时候进入到剩女生活世界的每一个男人都成了可能的恋爱对象，那些对爱情仍然葆有热情的剩女于是不停的鼓起希望之帆，然后一次又一次失望的停下拼命滑动的船桨，直到有一天找到自己的MR right。

转自新浪博客

司马平邦

秦奋终于见到“四姐妹”－－所有过往的美丽都让人回味

霍元甲的拳法叫迷踪拳，迷踪拳的拳诀是“随心所欲，顺其自然”。

这正可以用来形容冯小刚的《非诚勿扰》，这也是他的这部电影达到的新境界。

不急切，不矫情，不强迫――他相信你能一分钟也不愿错过地往下看，但他并不急于一定要把你感动得王八蛋似的；当秦奋（葛优饰）最后从风险投资人（范伟饰）那里用100万日元买回自己发明并以200万英镑卖给他的那个所谓“分歧终端机”时，观众可能还不明白，为什么要另加上这一段？有情人终成眷属的大结局不是挺好的吗？干嘛又拉来这个死胖子煞风景？

从金屋美眷坐享富贵的范伟到痛苦流涕几欲轻生的范伟，这个死胖子的遭遇咋这么像2008年的你、我、他呢？

看这部《非诚勿扰》，如果要对号入座，许多肯定会把自己的生活想像成电影中的范伟，虽然他只在片头片尾出来闪了两段，但和秦奋与梁笑笑（舒淇饰）爱情悲喜剧平行发生的这个风险投资人的故事却一点儿也没有耽误，一入俗一出俗，入俗的是我们和范伟，出俗的是秦奋和梁笑笑，前者的世界充满了大喜大悲，后者的世界里则超然出尘，电影行进到最后一个片段，秦奋从范伟手里买回“分歧终端机”，也寓示着冯小刚我我们眼前的困境给出了自己的独特的答案：

纵然无可奈何，犹可自得其乐。

其实，对秦奋和梁笑笑的爱情段落，导演也没有做太过刻意的安排，“随心所欲，顺其自然”始终是铺排故事的大原则，据说冯小刚在剧本写作时也能一直保持这样一种心态；自舒淇一出场，谁都知道这个梁笑笑肯定就是秦奋“非诚勿扰”式征婚的最后一个对象，但电影却总是让他们之间的距离就差一步，就差一步――所以，这一步无形中也总在调动着观众和男主角一样费尽心机地想靠近女主角；梁笑笑身上几乎没有什么笑料可释放，这暴露了导演对这个人间俗称“小三”的美丽空姐的怜惜（在这儿做个广告，当“小三”的女孩们都快去看《非诚勿扰》吧），并且他把这种怜惜直接传染给了观众，比如片中梁笑笑问秦奋为什么明知自己是第三者还要追求她，秦奋说，是因为她的执着和专情。

梁笑笑和伍月（《手机》里范冰冰所饰角色）最大的不一样是前者作为“小三”得到了导演和观众的更多理解和怜惜，而后者作为“小三”被导演用做笑料的引子，在这一点上，梁笑笑更接近于李小丹的“小三”（《一声叹息》中刘蓓所饰角色），只是与李小丹相比，梁笑笑被处理得更纤尘不染，不像李小丹一上来没有10分钟便被安排和梁亚洲（张国立饰）在逼仄的小四合院里有一场委琐床戏。

所以，我倒觉得《非诚勿扰》里用情专一直至为情自毁的梁笑笑倒很像是傻根（《天下无贼》里王宝强所饰角色）和谷子地（《集结号》里张涵予所饰角色）的另一种延续，他们的背后是导演颗越发沉静的电影之心。

梁笑笑是秦奋通过海选式征婚寻摸到的理想女人，但也是他一个最难得到的女人，在他们之间，大部分观众会自然而然在选择站在秦奋的立场上欣赏这个女人，欣赏她的美好和不可及，而冯小刚选择舒淇最大的成功是舒淇完成了这样一个任务――她会让所有观众承认这个“小三”空姐不可及的美好，在她面前，秦奋，还有观众在某一时刻可能都像急不可耐的跳马猴子一样上蹿下跳，但这个女人却始终处之若素心有所往。

据说，所谓梁笑笑和伍月，都是冯小刚漫不经心地选择华谊兄弟公司的某位员工的名字直接写在剧本里的，这或者也可以表征生活中的导演对自己所欣赏的女人的某种欣赏方式。

葛优，在所有冯小刚的电影里差不多都被赋予电影中人物和导演本人的双重性格，玩世不恭有之，深情动容亦有之。比如秦奋第二个征婚对象是个墓地推销员，见面没三句话就向他大谈墓地保值增值，当然这样的女人最后不可能和秦奋玉成，但秦奋仍然花3万元从她的手里买了一块墓地，这看似简单的情节安排除了产生幽默外或者也是秦奋形象里被导演赋予的一种宽容之心，这也是《非诚勿扰》整个喜剧走向的一个特征，它没有刻意拉来什么社会不公和世道不幸做讥讽的靶子，而是不漫不经意地在任何一个它可以覆盖到的地方找点乐子。

观众除了在梁笑笑身上找到了那种为世俗所覆盖却不能为世俗所抹煞的女性之美外，我亦相信更多的观众在葛优所饰的秦奋身上看到了自己。

比如，秦奋与车晓饰演的一个征婚少妇关于做爱频率的对话，车晓告诉秦奋是“1”，秦奋说，一个月一次？车晓说，一年一次。“一年一次”有成为年度流行语的潜质，或者因为葛优饰演的这个男人和车晓饰演的这个女人都像极了生活中某一时刻的某个男人和女人，他们对别人隐秘的好奇和对自己隐秘的“无力”只被这一句“一年一次”都概括尽了。

而秦奋在北海道的同学邬桑（一位为中国电影事业做出巨大贡献和为中日友好做出巨大贡献的日本电影工作者邬先生饰演），虽然自始至终作为一个大影子围绕在秦奋和梁笑笑身边，但导演也在他出剧的最后一段给了他一场感人至深的离场表演：他离开朋友孤零零开着斯巴鲁SUV驶过一道美丽的山岗，哼着一首地道的日本情歌，音乐同时响起，也传来他哽咽的哭声，据说这是导演临时为演员加上的戏码，源于饰演秦奋的葛优亦是流着眼泪与邬桑挥手做别的，无论是剧里还是剧外，人人埋伏于心的那份对昔日朋友的深刻怀念都被剧情调动，人生无常，再见或是永恒，这样的执念竟然让这个抛离于爱情喜剧之外很远的小段落可以成为观众长久的回味，应该是因为它确实深深刺中了观众的那根神经吧。

我相信，葛优的两大段“传统喜感表演”会为他在明年的大小电影颁奖礼上摘取不少奖项，一段是在杭州秦奋向梁笑笑痛说一个叫小白的女孩与自己的“生死绝恋”，另一段是在北海道的一个路边小教堂里他向一个操英语的神父忏悔平生罪孽；前者还带着王朔式顽主爱情故事影子，情到深处让人不相信眼前给你表演的是那个以揶揄和不恭见长的葛大爷；而后者肯定是导演防止观众“审美疲劳”需要必须楔在剧情节点上的一个又一个经典“冯氏段落”，那个被秦奋巨长时间又巨大真诚的平生忏悔搞得逃出堂的神父找到梁笑笑求助说：“离此不远处有一个大教堂，你朋友的罪孽我的这个小教堂已经盛不下了，请你带他过去吧。”观众一定先是轰然大笑且不能自已，但当笑声平复，电影院安静下来，我们又会扪心自问，自己的平生罪孽是不是也多得一个教堂都盛不下呢？

但不管生活的悲情有多重和个人的罪孽有多深，天性乐观的冯小刚都不会让一种自责和失落的情绪长久占据他的电影，其实这才是为什么为情自毁的梁笑笑最后仍然可以和秦奋终成眷属的最直接原因，当然，电影让投资失败险些跳海的投资人范伟可以最后在那个半真半假的“分歧终端机”里看到未来的乐观指望你也可以做如下理解：

生活就像投资股票，只要有诚心有执念，哪怕真是遇到一支垃圾股（“小三”梁笑笑不正是一支垃圾股吗？），也有云开见月的那一刻。

去年，我们于彼迷茫之年终感受到了《集结号》带来的激励，今年我亦于此深寒之岁首亦感受到了《非诚勿扰》送来的温暖，为此向冯导说声谢谢，乃理所当然。

本文转自新浪博客

有关湖南卫视当家一姐李湘在主持人满意度垫底的事件，虽然已过几天，但争论一直未断。大部分质疑主办方有故意借李湘炒作的嫌疑，也有认为李湘太过张扬的性格成为习惯性垫底的砝码。当然，更多的争论在于让全国最有名气的主持人垫底，纯属一场闹剧，要黑要闹但也不能如此荒唐。

    还好，虽然黑了湖南台最大牌的一姐，但还有娜二姐、鲁三姐、曹四姐等几位女主持人也很荣幸的进入了百强，而且成绩还算不错，没有出现一黑到底的势头。如果全部被黑，岂不惹怒了若干芒果迷。至于李湘真的如榜单上五项评比中只值这个分数，还是另有原因。那就让事实说话，看阳光用一系列专业数字来举例证明，看满意度最差是真差还是子虚乌有。

    首先，从专业素质说起，在主持界叱咤荧屏十多年的李湘，一系列的荣誉奖状就是最好的证明，从这进一步反映出主持人的专业素质。主持<<快乐大本营>>时获中国电视台金鹰奖，并三次获得”最受欢迎主持人奖”同年获中国电视协会主持人”金话筒”奖，多次评为湖南广播电视台“最受欢迎主持人”奖并立二等。2003年，获央视索福瑞收视调查全国卫视”最受欢迎主持人奖”第一名。2006年，获央视索福瑞“收视十佳”主持人，2006年同时被评为“中国最具商业价值”主持人奖和“中国最具品牌价值”主持人之一。2007被评为“大学最关注的主持人之一”等，这一系列荣誉，所谓的专业素质垫底又是从何而来。

    其次，从公益行为中随便举例，比如负担流浪儿童杨阳在大学三年中的所有学费，每月还给杨阳500元生活费。2008年，汶川大地震后李湘先后为灾区捐款165万，并参加无数场慈善义演。当然还有湖南省年初的雪灾和98年的水灾，李湘都在最快的时间里捐出不小的数目帮助家乡。008年，参加《时尚芭莎》的第六届“BAZAAR明星慈善夜”，李湘以50万拍得“HERMES蜥蜴皮镶钻Plume ELAN限量版手袋”。2007年，李湘作为川师影视学院客座教授，自掏腰包拿出10万元设立了“传媒新人”奖学金。

    再说道德修养，虽然经常被媒体曝光一些八卦事，但李湘以实际行动证明自己的道德修养到底能值多少分，比如2008年，“中国演艺届十大孝子颁奖盛典”围入候选名单，没有孝心，又如何入围呢？这不正反映出一个人的道德行为。其次，还被评为2008年中国慈善排行榜十大明星，当选为湖南省无偿献血公益宣传大使。从以上转移数字看出，一些不当的评比完全违背了专业行为。

    李湘在主持人满意度中垫底，同为湖南卫视的谢娜、鲁豫这时应该在暗自庆幸。还好，这两位同样备受争议的名主持，这次的满意度还算不错，应该在拍手为自己鼓掌吧。

本文转自新浪博客

流着泪看完

     因为大家同属伶 同属男人 同属中国人

     印象最深的三镜戏：十三燕语重心长的死，

                      孟小冬生离死别的哭，

                      梅兰芳回眸一笑的说：“我要去扮上了，就到这吧。”

     印象最深的台词：“少一天,少一个时辰,少一分,都不是一辈子。”

                    “他不是你的,也不是我的,是"座儿"的。”

                    “在台下，我是个男人。”

                    “你的时代来了！”

                    “谁毁了这份孤独，谁就毁了梅兰芳。”

                    “输不丢人，怕才丢人。”

                    “戏不能是假的，他们必须是真的。”

     陈凯歌导演用三个故事给我们讲了一部《梅兰芳》。概括的讲来：第一个故事讲述的是梅兰芳（黎明 饰）背叛了长辈，取得了艺术上的辉煌；第二个故事讲述的是梅兰芳舍弃了爱情，达到了事业的顶峰；第三个故事讲述的是梅兰芳放弃了演戏，成全了爱国的理想。三个故事组成了一部完成的《梅兰芳》电影。

     梅先生对着记者们说：“爷爷曾经在临终前让我提拔提拔我们伶人的地位，让别人都能看得起咱们，我今天也就做到这些了。”说完便倒下了。

     十三燕（爷爷）一辈子，不卑不亢，精心专业，兢兢业业，才荣得前朝皇太后所赐皇马甲，翡翠玉。年迈后依然在台上风华正茂，毫不逊色，座儿也各个不拍手叫绝，得“伶界大王”。而最想做的，一辈子也是这样做的就是：提高伶人的地位，不再是别人眼里的下九流，受到别人的尊重，他把自己未完成的遗愿交给了梅兰芳。梅兰芳做了，做到了，让外国人疯狂，令武士道精神也屈膝。梅先生的高贵气节啊！

     伶人，在古代其实就是指演员。听说过：八娼九优十乞。也就是娼妓排第八位，伶人排第九位，乞丐排第十位。可见地位不是一般的低贱，下九流啊。到改革开放，行行出状元，到现在，演员的位置才有所上升，可还是会听见：戏子无情，婊子无义。这就是这个行当。

     想必每个行业的从业人员也都不想被划分阶级，被道三教九流吧。而现在我们有这样的位置也是老艺术家们一步一步为我们奠定的。我们怎么能够不珍惜呢？想受到别人的尊重就得先尊重自己，十三燕的不卑不亢，梅先生的高贵气节。多的不必再说，要想别人不戴有色眼镜看自己，请先看自己是否干净。

                                                人不可以有傲气，但不可以没有傲骨！

                                                想要受的别人的尊重，就先请自重！

      现在《地道英雄》的拍摄已经接近尾声了。回想起和何冰老师在一起拍戏的每一幕，想到何冰老师的认真我就很钦佩，如今看完《梅兰芳》就更多了几分尊敬，我想先辈们传下来的艺术尊容已经在何冰、陈小艺老师他们这一代人身上体现，而我作为新的一批继续者，就要更加的努力了！

本文转自新浪博客

首先舞美师要恭喜张一蓓同学，昨天《天天向上》夺得全国前二的高收视，连创新高。张一蓓是谁？她也是湖南广电比较传奇的一个人物，现在是湖南卫视《天天向上》的制片人（原湖南经视《越策越开心》的制片人），曾经仿效龙丹妮判逃旅游卫视，后来在欧台的积极动作影响下回到了卫视，而非经视，因为欧答应了她新节目上星出头，还有个不愿留在经视的原因，可能外人不知道，那就是长期被口口骚扰，她不愿意做第二个张亚飞和刘娜，她爱她的事业，她渴望那份成就感，这点和龙丹妮有点相同，女强人啊。

呵呵，又扯远了，回到正题。说句实话，《天天向上》九月份卫视刚开播的时候，舞美师并不看好，因为一个礼仪公德类的节目，类型电视界从未有过，题材应该很窄，能做出什么名堂出来呢。从播出的前几期来看，也确实没有什么出彩的地方，每期都是十名开外的收视，挑剔的朋友或多或少看得出还有些越策的影子。况且开始还掉足了观众的胃口，汪涵竟然说就是要和何老师的《快乐大本营》玩一玩，结果闹笑话输的很惨，导致汪涵后来在公共场合不得不为自己找个台阶下，又说自己是给面子才上这个节目的，自己不喜欢这么闹的节目，自嘲自己年纪大了，比不了何老师老顽童。

栏目组顶着巨大的压力坚持了四五期，其实当时他们自己也没有底，观众是否喜欢这样的题材，创新是有风险的，连广告冠名招商也只是准备了二十二期，做到年底，就连制作经费都少的可怜。然而，戏剧性的事情发生了，十月、十一月《天天向上》收视一路狂奔，并得到领导认可，正式作为常规节目纳入卫视09年的整体编排和招商计划，并和王牌节目《快乐大本营》联手落户周六档，两者轮番上阵，抢夺周六黄金周末时段全国第一份额（《快乐大本营》完后，周六晚21：30-23：00档一直都被CCTV1、CCTV3、CCTV5、CCTV2、安徽卫视、江苏卫视、江西卫视、重庆卫视霸占着），主要是不给任何其他综艺节目机会，主动出击（其他台的综艺节目都主动、巧妙的避开了《快乐大本营》时段），以巩固湖南卫视娱乐霸主的地位（周五通过季播大型电视直播活动夺取全国娱乐第一份额），张台长三把火、李主任四把刷，真牛！

当然，《天天向上》的成功，离不开汪涵、欧弟、田源、钱枫四人精彩的中国最顶尖的脱口秀主持。真的，一点都不夸张，他们反应敏捷、配合默契、表演夸张、即兴笑点包袱一个接一个，我相信但凡看过《天天向上》的观众，一定和全家人一起笑翻天，并收获到太多的礼仪公德类知识，开阔了视界、陶冶了情操，舞美说得俗套了点，但事实确实如此。我还有一个意外的发现，汪涵的功力就不用说了，来自台湾的主持人欧弟一个十足的女版谢娜，谢娜喜欢搞一些无厘头的小调调，但欧弟确实内功深厚、专业、喜剧天才，在很大程度上把汪涵的策功催化出来、发挥到及至，两人配合的天衣无缝，随着欧弟全球粉丝团的网上集结成立，欧弟确实在湖南卫视平台红了。再加上来自石家庄的田源酣畅淋漓的专业表演，给节目添色不少，我喜欢自然、自我的舞台表演，加油田源！加油钱枫！舞美妹妹支持你们。

当其他综艺节目还停留在明星草根游戏、竞猜、益智、短剧、歌曲、舞蹈等老一套上时，《天天向上》却创新的以嘉宾职业秀、主持人联手脱口秀、短剧等方式，展现中华五千年的文明礼仪公德，寓教于乐，让我们轻松愉快的学到了很多知识，观众受益非浅，同时节目还深远的影响着社会、传播着文明和智慧，这就是传说中的娱乐的深度，这就是《天天向上》节目带给我们的魅力，再谁说湖南卫视做娱乐节目没文化、没内涵、太庸俗，我舞美跟谁急。

做有影响力、同时还有深度的综艺节目才是电视文化至高尚、至精髓的东西，电视文化不再是快餐文化、更不是打磨时间的俗文化，这点上，舞美师看到了中国电视的希望。同时，更重要的是这种新的综艺模式完全超越了十一年王牌节目《快乐大本营》，具有深远的意义。《快乐大本营》十一年不衰、不倒的秘诀就是主持人、嘉宾、现场观众已经完全融为一体开PARTY，都是来自内心的情绪释放，有参与的热情才是最积极的，乐在其中、乐在神仙之外。而汪涵主持群带给观众的，除了上面的外，还有更深层的意识形态的东西，快乐的同时，带给观众积极的人生观、价值观、道德观等上层建筑范畴的东西，这个可了不得。

太娱乐的东西只有广度没有深度，太文化的东西只有深度没有广度，只有文化的东西娱乐地做才会传播的更广更深，所以从这点上，汪涵已经完全取代何炅，成为一个新的划时代意义上的电视主持人，五年、十年后，当我们回首还象总结《快乐大本营》带给中国电视和观众的意义的时候，我想《天天向上》你会看的更明白、更清晰，意义更凸显，历史永远是由后来人去评论的。

我没有半点自夸的成分，舞美师大多数是批判的角色，但今天是发自内心的剖析和感受，感谢汪涵主持群、感谢张一蓓团队，09年的周六周末夜会有你们好看！！！你们有福了。

本文转自新浪博客舞美师

文/抚摸三下

    新浪娱乐讯：12月6日，第45届台湾电影金马奖举行颁奖典礼，各项大奖一一揭晓。张涵予凭借《集结号》获得最佳男主角奖。同样，该片同时还获得最佳剧情片和最佳改编剧本。张涵予之所以获得金马奖影帝，有十大原因。
    1、有获奖的先例。一般情况下，在某个颁奖礼上能得到评委们的认可，大多数颁奖礼也都会有不错的成绩，金鸡百花奖张涵予称帝，也是金马奖的预热。
    2、对手实力不及。首次演主角就击败李连杰、廖凡、古天乐夺走影帝，张涵予表现却十分淡定，虽然只例行公事感谢导演冯小刚。但也可以看中，张涵予的实力让他非常轻松。
    3、多年努力的结果。不难发现，组委会的安排相当细致，安排冯小刚颁奖意义非凡，张涵予多年来一直都在冯导电影里出演小角色，而这次的成功是多年来努力的结果，总算媳妇熬成了婆婆。
    4、有一个好的剧本。很明显，《集结号》不仅仅收获了一个影帝，同样，也收获了最佳剧情片和最佳改编剧本，有这么好的一个剧本，自然在角色的演驿上也给人留下深刻的印象，获影帝理所应当。
    5、导演很会选演员。张涵予多年来一直在冯导的电影里出现小角色，对于张涵予来讲，每一次的表演都会给冯导留下很深的印象，他的外型，他的演技，包括他说话的语气，都和谷子地从骨子里相似，导演选的好，他发挥的也不错。
    6、运气很不错。内地演员获得金马奖当然不是第一次，今年的竟争同样也很激烈，就连张涵予自己都说，获得很意外，虽然意外，但总体上讲《集结号》的反响要更强烈。
    7、角色的深入人心。张涵予不止一次的说过，不是他获奖，是谷子地获奖，的确，是谷子地个人的魅力影响和打动了很多人，当然，这其中也有张涵予赋予这个角色的魅力和鲜活的人性光辉。
    8、受《集结号》的强大感召力影响。《集结号》强大的感召力以及战争体裁的刻骨铭心，感动了很多人，包括韩国，尤其是也获得英国《泰晤士报》和《星期日泰晤士报》评委团评出的2008年度在英国上映的100部最佳影片之列。可以说，《集结号》感动了整个世界，当然也感动了金马奖的评审们。
    9、金马奖的一次自醒。金马奖想要被继续关注，要想达到真正的公平，很大程度上取决对于内地影片的肯定，不难发现，这次影帝的提名，一半以上是内地演员，同样，内地演员的获奖是对金马奖的一次鞭策，也鼓励更多的两岸三地的同胞创作出更多更好的电影。
    10、后台非常强大。张涵予的成功，当然不是他一个人的成功，有一个有实力的公司，在整部片的宣传上占很大的优势，尤其是公司投入了大量的精力去包装和推广，很大程度上成就了张涵予。
    最后，再来回顾一下张涵予的获奖感言吧。
    张涵予：在座的所有的前辈们，同志们，女士们、先生们，晚上好！非常激动，也非常高兴能够入围并且获得这个有着45年历史的台湾电影金马奖的最佳男演员奖，说实在，很意外，在此要感谢所有的评委，谢谢你们多日来辛勤的工作，谢谢。
    再罗嗦两句，还要感谢冯小刚导演，感谢你给我这个机会，还有我的公司华谊兄弟传媒以及香港寰亚，谢谢大家，我会继续努力。
    恭喜张涵予，祝福张涵予。

本文转自抚摸三下的新浪博客

“林心如耍大牌”在网络上炸开了锅。

看了达人钧钧两篇关于揭“林心如耍大牌”的文章，很恶心。主办方爪牙的面孔呼之欲出，对于他，一向十分厌恶，他的博文谎言连篇，抄袭成瘾。此次，则是无以复加的雷。将主办方不专业的筹备活动所带来的后果尽泄于林心如的身上。

看看“林心如耍大牌”真相是什么？对于林心如山东发布会事情我们不在现场，无从知晓。只能从两个当事人——达人钧钧与林心如一窥原委，从第三者角度来看，最有力的“证据”莫过于此次新闻发布会的现场照片。看看两者举证了什么样的证据：

我们留心一下，这两份“证据”有着天壤之别。达人钧钧所提出的“证据”，明显避重就轻，渲染等待多时的歌迷的场景，而刻意回避主会场简陋的布置。后面一个艺人的背景板都没有，粗陋之极。即使连第一次举办活动的人也不会如此有幼稚的安排。我们想想，假如我们是当事人——明星会如何想？即使一个三线艺人在各地演出，主会场的布置也不会如此寒碜，更何况是，此是“紫薇”重返“故地”的盛事！主办方并不具备专业筹备活动的经验，连一个草台班子都不如。

中国人传统中，一向重礼节，没礼不成方圆，主办方明显负有不可推卸的责任。

 
看看达人钧钧是如何“笔锋急转”，继续避重就轻，不就事论事，反而挖起林心如“眼袋”之事，转移话题，以“眼袋”说明林心如容颜不再，借以说明林过气，以此为激化耐心等待多久的歌迷爱错了人，与此对敌视林心如，用心何等阴险、恶毒！！！

达人钧钧此招无疑是成功的，卓有成效的。成功地将原本是主办方的责任，全部推卸给林心如一方。

待林心如出面声明。达人钧钧，急了，像狗一样跳墙。亮出他的绝招——合同范本，其实，这也就是不打自招，他就是主办方的人士。这也不是我随口说的，因为合同范本，一般来说，只有合作方或主办方手上才有。而且，我有此论断，也出自出达人钧钧的博文：我们栏目就只能把林心如的海报撤掉因为林心如原定在这里举行的记者会取消了！这也是我们第一次临时取消记者会……

 
  再来看看，达人钧钧的第二篇揭真相的博文，几点“证据”不值一驳。随便举两点。

  一、尽管双方签订合同，但从上述可见，主办方在筹备、协调能力上实在欠奉。在遭遇突发天气，也没有第二套应对方案。在大明湖见面，并不只能在室外吧？

二、天气问题真的不能成立吗？我从达人钧钧照片中，看到有一个女孩穿着羽绒服，把双手放在衣服里面，可见当时有多冷！

请有心人细思：

   此次林心如新闻发布会取消，谁是最大利益失损者？谁想出恶气，制造事端，保持颜面？

这样的粗陋布置，假如我们是当事人——明星会如何想？你愿意出席吗？

得益的只有一方：主办方及达人钧钧。受害人的是林心如及她的歌迷，与广大记者们。

转自新浪博客

凭什么说张靓颖不是专业歌手?

文/阿河

今天在网上看到一篇质疑张靓颖的文章,事情的起因还是因前一段时间音乐盛典评选活动中,陈好获得了“最受欢迎女歌手”奖所引起的.

网络文章如下(节选):

陈好不是专业歌手，她得奖是业余歌手打败了专业歌手。那么这个专业歌手是谁呢？除了陈好，其他几位候选人中，赵薇、黄圣依、袁泉都是演员，也不是专业歌手，很显然这个专业歌手指得就是张靓颖。看到这里我不禁哈哈大笑，什么时候张靓颖摇身一变，变成“专业歌手”了呢？这里有必要向大家介绍一下什么是专业歌手？所谓专业歌手就是指那些接受过正规音乐教育，经过专门培训,以唱歌为生的人。回过头来我们再来看看张靓颖的履历。张靓颖中专没毕业就上酒吧唱歌，后来在四川大学成人教育部读了个大学文凭。也就是说张靓颖既不是音乐学院科班出身，也没有受过专门的音乐培训。充其量是个职业歌手。也就是说其实张靓颖根本就不是报道里所说的专业歌手，不过是在酒吧里唱了几年歌而已。如果这也算专业歌手，那么不止酒吧歌手，包括街上买唱的乞丐也都可以算作职业歌手了。那这专业歌手未免也太不值钱了吧。你让那些在音乐学院里寒心苦读的学子们情何以堪？

站在什么角度发贴我不想发表意见,关于张靓颖是不是专业歌手的问题有待商酌,之前大家都知道,我国著名歌唱家刘欢不属于专业歌手,因为刘欢老师的职业是教师,是大学讲师,他没有签约什么唱片公司,也没有加入正规的文艺团体.

中央电视台全国青年歌手电视大奖赛分专业组和业余组,专业组是接受过正规音乐院校的学习,或者在文艺团体从事演唱工作的歌者.

前面所说"张靓颖既不是音乐学院科班出身，也没有受过专门的音乐培训。充其量是个职业歌手。"什么是职业歌手,从字面上看职业就是干这个的,靠所从事的行业吃饭,既然承认了张靓颖是职业歌手,那么假如张靓颖参加青年歌手大赛,是参加专业组还是业余组呢?很显然她不可以参加业余组.业余歌手指的是没有专门学习音乐而喜欢唱歌的人,没有拿唱歌当作职业的人.

中央电视台并没有设立专业歌手和职业歌手以及业余歌手的歌唱比赛吧,那么专业和职业有什么什么区别吗?都是从事音乐事业,拿唱歌当职业吧,专业和职业没有什么本质的区别吧.

张靓颖显然不是专业院校毕业的学生,那么她属于不属于是文艺团体的人呢?

张靓颖签约的华谊兄弟属于不属于国家专业团体,任何一家法人公司,即使是个人注册的也是其组成部分,我们没有听说青歌赛上哪个业余选手是唱片公司推荐的,专业组里很多歌手是唱片公司选送的.

既然张靓颖可以参加国家级音乐赛事专业组的比赛,她还不属于专业歌手吗?

本文转自新浪博客